Książki

prawo

Choreografia i pantomima w świetle prawa autorskiego

Opis książki Choreografia i pantomima w świetle prawa autorskiego:

Książka jest pierwszą polską monografią dotyczącą autorskoprawnego statusu choreografii i pantomimy oraz jedną z nielicznych pozycji dotyczących tego zagadnienia w literaturze polskiej i zagranicznej. Autor przedstawia, także w perspektywie historyczno i prawnoporównawczej, proces jurydycznej emancypacji pojęcia choreografii i pantomimy prowadzący do uznania choreografów i mimów za twórców (a także artystów wykonawców) w rozumieniu prawa autorskiego. Obok problematyki teoretycznej, autor porusza szereg kwestii praktycznych dotyczących analizowanych kategorii utworów, m.in. problematykę umów licencyjnych, funkcjonowania organizacji zbiorowego zarządzania i typowych przypadków naruszeń praw autorskich. Umiejętne połączenie analizy prawniczej z wieloma konkretnymi przykładami dotyczącymi choreografii i pantomimy sprawia, że książka zainteresuje z pewnością prawników - przedstawicieli środowisk akademickich i praktyków, przedstawicieli środowisk twórczych (choreografów, tancerzy) oraz pasjonatów tańca i pantomimy.

Spis treści: Rozwiń >>

Wykaz ważniejszych skrótów
str. 9

Wprowadzenie
str. 13

Rozdział I
Rozwój choreografii i pantomimy
str. 19

1. Wprowadzenie
str. 19

2. Choreografia
str. 20

3. Pantomima
str. 41

4. Podsumowanie
str. 48

Rozdział II
Utwór choreograficzny i pantomimiczny jako utwór w rozumieniu prawa autorskiego
str. 50

1. Wprowadzenie
str. 50

2. Pojęcie utworu w prawie autorskim (ze szczególnym uwzględnieniem utworu muzycznego)
str. 51

2.1. Koncepcje budowy utworu
str. 51

2.2. Przesłanki ochrony autorskoprawnej
str. 55

2.3. Utwór zależny, utwór inspirowany
str. 60

3. Utwór choreograficzny jako utwór w rozumieniu prawa autorskiego
str. 63

3.1. Budowa utworu choreograficznego
str. 63

3.2. Treść utworu choreograficznego
str. 72

3.3. Oryginalność i indywidualność utworu choreograficznego
str. 84

3.4. Ustalenie utworu choreograficznego
str. 93

3.5. Utwór choreograficzny zależny, utwór choreograficzny inspirowany
str. 103

4. Utwór pantomimiczny jako utwór w rozumieniu prawa autorskiego
str. 107

4.1. Budowa utworu pantomimicznego
str. 107

4.2. Treść utworu pantomimicznego
str. 112

4.3. Oryginalność i indywidualność utworu pantomimicznego
str. 115

4.4. Ustalenie utworu pantomimicznego
str. 118

4.5. Utwór pantomimiczny zależny, utwór pantomimiczny inspirowany
str. 120

5. Podsumowanie
str. 121

Rozdział III
Ruch jako tworzywo utworów innych niż taniec i pantomima (problemy delimitacyjne)
str. 124

1. Wprowadzenie
str. 124

2. Sport
str. 124

3. Tresura zwierząt
str. 136

4. Inne formy działalności artystycznej
str. 139

5. Podsumowanie
str. 146

Rozdział IV
Funkcjonowanie utworu choreograficznego i pantomimicznego jako elementu utworu współautorskiego, połączenia utworów do wspólnego rozpowszechniania, utworu scenicznego, utworu audiowizualnego
str. 148

1. Wprowadzenie
str. 148

2. Utwór choreograficzny a utwór współautorski i połączenie utworów do wspólnego rozpowszechniania
str. 149

2.1. Pojęcie utworu współautorskiego i połączenia utworów do wspólnego rozpowszechniania
str. 149

2.2. Utwór choreograficzny a utwór współautorski i połączenie utworów do wspólnego rozpowszechniania
str. 159

2.3. Utwór pantomimiczny a utwór współautorski i połączenie utworów do wspólnego rozpowszechniania
str. 164

3. Utwór choreograficzny i pantomimiczny a utwór sceniczny. Choreograf i mim jako reżyser
str. 167

3.1. Pojęcie utworu scenicznego. Reżyser teatralny jako twórca w rozumieniu prawa autorskiego
str. 167

3.2. Utwór choreograficzny a utwór sceniczny. Choreograf jako reżyser
str. 172

3.3. Utwór pantomimiczny a utwór sceniczny. Mim jako reżyser
str. 175

4. Utwór choreograficzny i pantomimiczny a utwór audiowizualny
str. 176

4.1. Pojęcie utworu audiowizualnego i jego współtwórców
str. 176

4.2. Utwór choreograficzny i pantomimiczny jako element utworu audiowizualnego
str. 177

5. Podsumowanie
str. 181

Rozdział V
Treść, obrót i naruszenie autorskich praw majątkowych i autorskich praw osobistych do utworu choreograficznego i pantomimicznego
str. 183

1. Wprowadzenie
str. 183

2. Treść autorskich praw majątkowych i autorskich praw osobistych twórcy utworu choreograficznego i pantomimicznego
str. 183

3. Umowy dotyczące eksploatacji utworu choreograficznego i pantomimicznego
str. 190

4. Utwór choreograficzny i pantomimiczny w praktyce ZAiKS
str. 199

5. Naruszenie autorskich praw majątkowych i autorskich praw osobistych do utworu choreograficznego i pantomimicznego
str. 203

6. Podsumowanie
str. 216

Rozdział VI
Choreografia i pantomima a prawa pokrewne
str. 219

1. Wprowadzenie
str. 219

2. Choreografia i pantomima a artystyczne wykonanie
str. 219

2.1. Artystyczne wykonanie jako przedmiot prawa pokrewnego
str. 219

2.2. Artystyczne wykonanie utworu choreograficznego i choreograficznego dzieła sztuki ludowej
str. 227

2.3. Artystyczne wykonanie utworu pantomimicznego i pantomimicznego dzieła sztuki ludowej
str. 234

2.4. Artystyczne wykonanie utworu choreograficznego i pantomimicznego w praktyce ZASP
str. 236

3. Choreografia i pantomima a editio princeps
str. 238

4. Choreografia i pantomima a prawo do wydań naukowych i krytycznych
str. 242

5. Choreografia i pantomima a wideogram i nadanie programu
str. 244

6. Podsumowanie
str. 246

Rozdział VII
Prawo do wizerunku jako subsydiarna płaszczyzna ochrony utworu choreograficznego i pantomimicznego i jego artystycznego wykonania
str. 248

1. Wprowadzenie
str. 248

2. Prawo do wizerunku
str. 248

3. Ochrona wizerunku tancerza i mima
str. 253

4. Podsumowanie
str. 257

Zakończenie
str. 259

Summary
str. 261

Bibliografia
str. 269

Fragment książki: Rozwiń >>

Parafrazując obrazowe sformułowanie pojawiające się w literaturze
amerykańskiej, rozprawa traktuje o pas de deux Temidy i Terpsychory1.
Z uwagi na fakt, że jest to problematyka specyficzna nawet
jak na rozprawę z zakresu prawa własności intelektualnej, chciałbym
niniejsze wprowadzenie poświęcić przede wszystkim uzasadnieniu
i opisowi metodyki prowadzonych badań oraz układowi pracy.
Uzasadnieniem dla podjęcia analizy zagadnienia twórczości choreograficznej
i pantomimicznej na płaszczyźnie prawa autorskiego jest
rosnąca popularność tych form działalności artystycznej, które to
zjawisko potwierdza już chociażby obserwacja treści prezentowanych
w mediach, także polskich. Brak jednak kompleksowej monografii dotyczącej
tego zagadnienia. Rozprawa nawiązuje ponadto do tradycji
krakowskiej szkoły prawa autorskiego, której owocem jest kilka monografii
dotyczących poszczególnych rodzajów utworów (plastycznego,
muzycznego, literackiego, naukowego) pióra luminarzy tej szkoły
Badania obejmowały zwyczajowo analizę dotychczasowego dorobku
literatury prawniczej oraz orzecznictwa. Jeśli mowa o literaturze
polskiej, opierałem się na artykułach I. Dobosz oraz M. Cyran,
jedynych autorek, które zajmowały się dotąd szerzej przedmiotowym
zagadnieniem. Więcej uwagi poświęcono mu natomiast w literaturze
zagranicznej, jakkolwiek proporcjonalnie liczba artykułów i tak
jest znikoma, nie jest mi znana także jakakolwiek monografia. Moim
zdaniem najbardziej wartościowy jest dorobek autorów niemieckich,
w szczególności S. Schlatter (S. Schlatter-Krüger), co uzasadnia częste
cytowanie właśnie jej poglądów.